Житель Мариинского Посада 40 лет прожил на Чукотке, создал там художественную школу и вернулся в Чувашию

В Новочебоксарске открылась выставка "Взгляд на жизнь", посвященная 80-летию художника, резчика по кости и фотографа Георгия Семенова. Почти 40 лет он прожил на Чукотке, создал там детскую художественную школу в Эгвекиноте, а сейчас живет в Мариинском Посаде и продолжает работать с северными образами, природой и национальными мотивами.

Георгий Семенов родился в Канашском районе, окончил школу и уехал в Чебоксары. После службы в армии на Дальнем Востоке он два года жил на Таймыре, затем вернулся в Чувашию, окончил художественное училище и по направлению уехал на Чукотку.

В 1974 году Семенов стал инициатором создания детской художественной школы в Эгвекиноте Иультинского района, а затем - ее руководителем.

Резьбой по кости мастер увлекся после знакомства с музеями и местными художниками. Он говорит, что коренные жители Чукотки помогали ему понимать пластику животных и особенности северного мира.

"Мы организовали группу на основе нашей школы, называлась клуб “Кит”. Все начали резать. Инструменты были самодельные, сами делали", - вспоминает Георгий Семенов.

Чукотская резьба по кости - традиционное искусство чукчей и эскимосов, связанное с фигурками людей и животных, гравировкой и рельефом на моржовых клыках и других материалах.

"У них очень сильно развита зрительная память. Они подсказывали, они люди добрые", - рассказывает художник.

В Чувашию Семенов вернулся в 65 лет.

Он сначала купил квартиру в Чебоксарах, затем переехал в Новочебоксарск.

А позже приобрел дом в Мариинском Посаде.

Художник объясняет выбор города любовью к волжской природе, старинным купеческим домам и воспоминаниями о рыбалке в этих местах.

Георгий Семенов - заслуженный работник культуры РФ, член Союза художников России и народный мастер Чукотки. Его работы находятся в музеях, в том числе в Москве, а сам он остается почетным гражданином Чукотского автономного округа.

Север не отпускает художника.

Он часто вспоминает суровую красоту Чукотки и переносит свои воспоминания на холст. К сожалению, мастер уже не рассчитывает снова побывать в полюбившихся местах.

"Хочется именно в тундру. Сейчас уже поздно, летать мне нежелательно", - признается он.

С ним по-прежнему поддерживают связь бывшие ученики и коллеги. Они приезжают к нему по пути на юг. Мастер тепло вспоминает, как его ученики до сих пор называют его Гор Горыч. Когда-то сокращенные имя и отчество местным ребятам было проще выговорить. Не оставляет вниманием заботой отца дочь Екатерина, которая тоже живет в Мариинском Посаде и работает старшей медсестрой в городской поликлинике.

Георгию Семенова близок натурализм. Он изображает животных, природу и быт людей.

Основным материалом для резьбы была китовая кость. По словам мастера, она крупнее и позволяет лучше передать материальность. На выставке представлены живопись, графика и косторезные работы, посвященные Чукотке, Камчатке, Крыму и Поволжью.

Сейчас резьба временно приостановлена - дает знать о себе здоровье, нужно подлечить суставы пальцев. У художника есть материал, инструменты и желание, но он чаще обращается к фотографии. В объектив попадают дети, птицы, животные, закаты, восходы и облака.

"Мне больше интересны закаты, восходы, облака, чтоб были мощные такие", - говорит Семенов.

Одна из будущих работ, по его словам, будет посвящена чувашской национальной теме.

Север, по признанию художника, изменил его характер и научил выживать. Одним из самых опасных эпизодов он называет рыбалку в шторм. Волна захлестнула мотор лодки, и мужчинам пришлось несколько суток добираться до берега на веслах.

"Сначала страшно, а потом привыкаешь. Лишь бы добраться! На веслах работаешь, стараешься на волнах держаться, чтоб тебя не захлестнуло", - вспоминает Георгий Семенов.

Сегодня юбиляр планирует завершить начатую сюжетную композицию и использовать оставшиеся загрунтованные холсты. Выставка "Взгляд на жизнь" в Новочебоксарске стала не только итогом восьмидесяти лет, но и напоминанием о том, как северная Чукотка и волжский Мариинский Посад соединились в судьбе одного художника.